해빙이 한창일 때였으니 패션 하우스의 여행은 정치적, 문화적으로 큰 의미가 있었습니다. 예를 들어, 소련 시민들이 다른 도시에서 모스크바로 여행하는 소련 최초의 미국 상품 전시회가 동시에 열렸습니다. 다른 글에서 자세한 내용을 확인할 수 있습니다. 그 당시 디올 모델들의 획기적인 모스크바 여행이 이루어졌습니다. 당시 회사의 수장이었던 젊은 이브 생 로랑에 의해 영입되었습니다. 예를 들어, 디자이너는 항상 러시아 문화와 러시아에 대해 따뜻한 느낌을 가지고있었습니다. 예를 들어, 그의 모든 개는 Moujik이라고 불렀습니다. 그러나 물론이 여행은 러시아 고전을 좋아하는 애호가의 한가한 오락이 아니라 소련에서 결코 건설되지 않은 전 세계를 보여주는 것이 었습니다. 이 여행은 사전에 세심하게 계획되었으며 프랑스에서 가장 아름다운 모델들이 함께했습니다. 그들은 캣워크뿐만 아니라 혼잡한 모스크바의 거리를 걸으며 소련 사람들에게 자신의 모든 영광을 보여 주어야했습니다. 프랑스 여성들을 만난 수도 주민들의 얼굴은 감정으로 완전히 표현할 수 없었습니다.
자본주의 국가에서 공산주의 국가로의 첫 번째 디자이너 여행
항공사 비용으로 옷을 갈아입는 방법: 수하물을 분실한 경우의 조언 그러나 소련에서 그들의 세계를 보여준 것은 다른 나라들뿐만 아니라 소련도 그들의 삶을 보여주었습니다. 예를 들어, 우리는 뉴욕에서 소련에서 처음으로 상품 전시회를 열었습니다.
이 여행은 하워드 소후렉이 LIFE 매거진의 의뢰를 받아 촬영한 사진으로 영원히 남았습니다.
물론 이 행사는 소련과 외국의 모든 언론의 관심을 끌었습니다.
생 로랑은 12명의 모델과 함께 소비에트 수도를 방문했으며, 이들은 각각 140번씩 런웨이에 섰습니다.
크라이야 소베토프 문화 센터에서 며칠에 걸쳐 상영이 진행되었습니다.
일반인의 출입은 불가능했습니다: 초대를 통해서만 가능했습니다.
물론 그들은 섬유 산업 종사자뿐만 아니라 관리의 친척들에게도 갔다.
그러나 쇼는 문화의 집 무대에서만 열린 것이 아니라 우아한 프랑스 여성들이 모스크바의 거리로 나섰습니다.
물론 모든 것이 미리 계획되어 있었고 소녀들은 풀 드레스를 입고 있어야 했습니다.
모델들은 행동에 대한 엄격한 지침을 받았습니다.
그들은 붉은 광장에 가서 시장에서 할머니들에게 꽃을 샀습니다.
그리고 물론 소련 여성들이 스카프, 가운, 꽃무늬 드레스를 샀던 GUM을 방문했습니다.
단순한 패션쇼가 아닌, 또 다른 세상을 보여주는 자리였습니다.
아마도 소련에서도 언젠가 올 수 있는 세상일 것입니다.
하이패션은 항상 대다수에게 접근하기 어려웠습니다(하지만 소련에서만 그런 것은 아닙니다).
동경, 상징, 열망의 대상으로 만들어졌습니다.
소련의 디올 모델들은 두 세계 사이의 단절을 상징하는 일종의 상징이 되었습니다.
그 이후로 프랑스 패션은 항상 아름다움과 우아함과 연관되어 왔습니다.
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